Španielsky ľudový kroj bol formovaný maho kultúrou, ktorej nositeľmi boli spoločenské, ľudové španielske dandy. Pevné kostýmné kostýmy sa dostali do módy v 16. storočí na súde španielskej habsburčanov, ale predtým módna estetika bola mimoriadne kontroverzná. Renesancia mala stále vplyv na zdôrazňovanie vznešených foriem a katolícka cirkev požadovala skryť všetky zákruty tela - to sa stalo jedným z hlavných rozhodujúcich faktorov v histórii vývoja španielskeho kroju.
Vlastnosti ženského kroju
Populárny španielsky kostým pre ženy pozostával z vybavenej bundy s klapkami, mantilla, ktorá je stále hlavným prvkom národného kostýmu, hrebeň pre mantillu, sukne, šály a povinné príslušenstvo bol fanúšik.
S príchodom renesancie v 16. storočí sa tradičná výbava trochu zmenila, a to v podobe brnenia na ráme. Kostým sa zdôraznilo pôvabné ženské tvary, pevný golier pomohol ženám držať svoje hlavy hrdo zdvihnutých, pevný korzet ukrývajúci všetky hrdlá. Ženské oblečenie malo dokonalú trojuholníkovú siluetu a na rozdiel od harmonickej talianskej módy španielske oblečenie predstavovalo geometrické tvary, ktoré skresľovali prirodzenú ženskú formu a viedli k deformácii. Šaty mali uzavretý, nudný korzet zložitého strihu. Na kožušinový náhrdelník bol pripevnený kovový rozmetávač, ktorý sa podobal tvaru kužeľa a táto sukňa sa nosila so sukňami, hornou a dolnou. Horná sukňa mala hlboký rez vo forme trojuholníka, ktorý bol spojený s ostrým plášťom z vrchu. Rukávy mali úzky tvar a dosahovali dĺžku na zápästie. Ramená v oblekoch boli veľmi široké a tento efekt objemných ramien bol vytvorený najmä pomocou valčekov.
V súčasnosti je zvykom brať do úvahy tradičný ľudový odev ako tanečný flamenco, hoci v závislosti od terénu je veľa ľudových krojov. Napríklad v strede a na juhu sa flamenco a býčie zápasy považujú za tradičné šaty, zatiaľ čo keltské motívy sa používajú na severe.
| | | |
| | | |
| | | |
